Il tip tap (o tap dance in inglese) è una disciplina che unisce danza e percussione, sviluppando non solo la coordinazione, ma anche il senso del ritmo e la musicalità. L’insegnamento di questo stile di danza prevede un approccio basato su ascolto, ripetizione e creatività, con particolare attenzione alla tecnica e all’espressione artistica.

Tra gli obiettivi didattici del corso, ci sono anche il miglioramento della postura e dell’equilibrio, la memorizzazione delle sequenze di passi e lo svluppo di creatività e improvvisazione. Inoltre si punta alla promozione del lavoro di gruppo e l’interazione con la musica.

L’apprendimento del tip tap avviene per gradi, partendo dai passi base fino alle combinazioni più complesse, adattando il livello di difficoltà alle capacità degli allievi.

Si lavora sulla postura e sulla consapevolezza dell’uso dei piedi per produrre suoni chiari e precisi. L’ascolto musicale è essenziale: gli studenti vengono guidati nel riconoscere e riprodurre ritmi, battute e accenti.

Si usano esercizi specifici per migliorare la precisione e la pulizia dei suoni, lavorando con metronomi, basi musicali e percussioni corporee per rafforzare il senso del ritmo.

L’improvvisazione permette agli studenti di sperimentare e sviluppare uno stile personale, favorendo la libertà espressiva attraverso giochi ritmici e sfide di improvvisazione. Infine attraverso l’apprendimento di coreografie (tratte dal repertorio Broadway oppure di nuova creazione) che combinano tecnica ed espressività, si lavora sulla performance globale per migliorare la memoria e la presenza scenica.